Le bonnet inspire les peintres !

Le bonnet, star de la Renaissance, révèle statut social et époque dans l'art. De Rembrandt à Jef Aérosol, il inspire et symbolise.

Le bonnet, une machine à remonter le temps

Dans l’art, le bonnet est plus qu’accessoire : c’est une machine à remonter le temps. Des historiens peuvent dater des œuvres rien qu’avec un bonnet, comme L’homme au bonnet rouge (1470). Il y a aussi le fameux bonnet d’âne du XIXe siècle, celui des cancres à l’école ! Et que dire de La liberté guidant le peuple de Delacroix avec son bonnet phrygien rouge, symbole de la Révolution. Qui aurait cru qu’un bonnet pouvait en dire autant ?

Bonnet Rose Jef Aerosol

Quand le bonnet devient un symbole

D’un simple accessoire à un symbole puissant, le bonnet a tout vu ! Dans Mon bonnet rose de Jef Aérosol, il devient l’emblème de la lutte contre le cancer du sein, tout en restant terriblement stylé. Et que dire de la trilogie Travailleur au bonnet noir de Timothy Archer ? Ici, le bonnet noir raconte la dureté du travail, tout en ajoutant une touche mystérieuse et badass à ses portraits.

La jeune fille à la perle
Jeune femme au bonnet bleu

Le bonnet, muse des artistes modernes

Le bonnet n’a pas fini de faire tourner les têtes ! Vers 1665, La Jeune Fille à la perle est une peinture à l'huile sur toile réalisée par le peintre néerlandais Johannes Vermeer. La couleur bleu a inspiré plusieurs peintres comme Odile Redon avec son Portrait de jeune femme au bonnet bleu. Un bleu si éclatant qu’il en ferait pâlir d’envie les plus grands designers de bonnet aujourd’hui.